かつて売買春のまちだった横浜・黄金町ではアートによる地域の再生が進められており、鈴木先生は2006年から黄金町のまちづくりに学生とともに関わってきました。山野真悟さんをディレクターに迎え2008年より毎年開催されている「黄金町バザール」は黄金町を舞台に 国内外の若手アーティストが滞在制作を行うアートフェスである。アートで地域をつなぐ試みとしても注目を集めています。アートはコミュニティーに何ができるのか? 鈴木先生が実践してきた活動とその成果を伺いました。

2000年代初頭から現在まで行ってきた、様々な「まち」でのアートプロジェクトを紹介しながら、「まち」やそこに住む人々と関わることの意味、楽しさ、またそこから得られる創造のモチベーションなどについて話していただきました。木村さんもかつては美大生で 、何を創造の源泉としていいのかはっきりと定まらない日々を送っていたそうです。そんな木村さんが、「まち」が創造のヒントを与えてくれる場だと気づいたきっかけやエピソードなども紹介されました。それぞれにとっての創造の源泉は一体どんなものになるのかを一緒に考えました。

萩原さんは東京新宿「リビングデザインセンターOZONE」で300以上の展覧会を企画運営した経験から様々な人々が集まり交流する場の重要性を感じ、その後ご自身が育った東京の西側、多摩地域で20年に渡りさまざまな拠点づくりを行ってきました。そこでは専門分野のクリエイターと地域の人々が共になり暮らしや社会をより楽しく豊かにしようと様々な試みが続けられています。地域に対してデザインは何ができるのか?そもそもどうしたいのか?コロナ禍で、改めてその役割も問い直されているように感じる今、人が集まり、つながる場のデザインについて考えました。

『反貧困』(岩波新書、2008年)や、近著『つながり続けるこども食堂』(中央公論社、2021年)で知られる湯浅さんは、子どもの貧困対策と地域の交流拠点づくりの視点から「こども食堂」を推進する第一人者。本講義では、全国こども食堂支援センター・むすびえのユニットリーダー・寺田佳織さんにも参加いただいて、私たちならどんな「こども食堂」を構想するかを一緒に考えました。

ぎふメディアコスモスを牽引する吉成さんの、ユニークで柔軟な発想の多くは「森と風のがっこう」での実践が基点になっているようです。食を通した三世代交流、にわとりの解体に排せつ物から燃料を作り、校庭をベジタブルガーデン化するなど、エネルギーと食について語ってもらいました。そして未来の私たちの課題、そして「ちいき食堂」に必要なこと考えていく時間となりました。

東京の郊外、JR中央線で乗降車数最下位だった西国分寺にある「クルミドコーヒー」は食べログの全国ランキングで1位になるほどの人気店だ。いったいそこにはどんな魅力が秘められているでしょう? 店主の影山さんは「事業計画はつくらない。植物が育つようにお店をつくる」と語ります。同じ地域に住む人同士の関係性を育てながらをカフェという場を通して「クルミド出版」「地域通貨ぶんじ」「ぶんじ食堂」「ぶんじ寮」など 、一般的なカフェでは考えられないようなさまざまな取り組みが行われています。影山さんから「カフェから生まれるまちづくり」について学びながら私たちの今後のプロジェクトにもつなげて考えていく機会となりました。